一味食物，一种美学
食物与美
食物，不只是食物本身，它关乎一个人对生活的热爱，关乎对美的追求。
中国古代人对食物与审美的关系，做了最早的定义。“美”字最早见于甲骨文，东汉许慎于《说文解字》中将它解作会意字，从羊、从大，即羊大则肥美。由此可知，食与美，早已被智慧的先民联系在了一起。
文学家司马光在《会约》中记录过一次聚会，使时人对食物与审美关系的理解，更为具体。那次相聚中的 12 位友人，都是已经远离官场的致仕之人，他们于席间设简素食材，一日之内，谈文论赋，相叙甚欢。聚会图像虽不能留存，但相近时代的《春宴图》，还是粗略还原了司马光笔下的雅食场景——器皿朴素，食物简单，格调却极为优雅。彼时，数种辛辣调味料，尚未传入中国，时人审美之雅致，或与口味之倾向，多了一丝联系。
《春宴图》局部之素简
不同的时代，塑造了不同的食物喜好和美学倾向。汉朝人继承上古遗风，饮食不拘小节，对“美”的理解也是雄浑大气；宋代人尚理，饮食精细，简约的审美中透露着克制。我们生活在物质相对丰富的年代，能够快速了解不同地方的纷繁事物，对食物与美，自然有了更多追求和期待。
这种期待，源自食物本身，也源自塑造了食物的美学细节。几日前，收到一份礼物，趣味十足，其开口处的徽标图案，颇为惊喜。它是我们熟悉的玉兔，象征着团圆美好，而背后的设计根源，却并不简单，大有来头。
玉兔徽标
两两相合的玉兔，为典型的正负形结构图式，将这种图式带入西方视野的，是艺术家埃舍尔（ Maurits Cornelis Escher ）。他的作品，大多如此，它们打破了世人对艺术即再现的简单认知，其绘画里由空间扭曲或正负形转化造成的视错觉，使真实变得模糊，从而拓展了我们对艺术的固有印象。
埃舍尔作品
中国的审美中，亦是早有正负形结构图式的出现，最为知名的，便是太极图。
太极图起源于先民对太阳日影的观测，其后，“太极”则成为了中国古代哲学用以说明世界本原的范畴，即从无极而太极，以至万物化生的过程。显然，磁力搭扣上的玉兔图案，吸收了中国古代文化中的经典样式，它同时辅以一条麻花状的锁线作串联，使相对复杂的图像简单温和了起来。
在古代，玉兔素有隐喻机警之意，而搭扣上简练线条勾画出的形象，睁大了眼睛，看向前方，竟与北宋崔白《双喜图》中的兔子有几分神似。图中，兔子被树梢上的喜鹊吸引，正驻足回望，它的右前爪抬起，似是剧烈奔跑之下刚刚停于此处，细看之下，其警觉状态，并未放松。搭扣上的玉兔，只取其意，它以线造型，酷似宋代白描，纯粹线条的运用，弱化了情绪，透露着安然的东方气质。
《双喜图》局部与玉兔
不过，玉兔最为直接的意义，仍是预示着中秋的到来。
起初，中秋节是对月亮的祭祀，与春分祭日、夏至祭地和冬至祭天的习俗一致，并无玉兔出现。后因嫦娥等神话人物的加入，玉兔渐渐变为了中秋节的象征之一。至北宋，朝廷甚至将八月十五日定为一种节日，全国放假一天，世俗欢愉。
《对月图》局部
也是从此时开始，中秋与赏月、月饼联系了起来，并愈发形成了一种独特的美学。如南宋马远的《对月图》，即是中秋之作，画中危峰挺立、烟云缭绕，近处山脚的平坦处，高士身穿长袍，于清朗氛围中，举杯邀月。
悬于高处的月亮依稀可见，而高士身前的美食更是必不可少，想必，盘中的糕点里，必是有一块连接古今的月饼吧。
《对月图》局部
可以想像，古代人善塑幽雅之境，同时，他们也将其中的美学，投射到了食物中。于今人来说，这样习俗未有太多变化，中秋与月饼，依然是不可分割的一部分。
此时，打开朋友的礼物，惊奇发现眼前的月饼上，竟印有圆月桂枝的图案，谓之月常圆，寓意美满。如此细腻的做工，像极了明代吕纪的《桂菊山禽图》，此图同样有着美好的愿景，画家以桂花、秋菊和八哥等祥瑞珍贵之物，寓富贵长久和君子节操，是古代工笔画中的精品之作。
《桂菊山禽图》局部与桃山月饼
古代绘画，除了具象的山水作品，还有早期以线为主的纹样创造，如中国的云雷纹和阿拉伯世界的几何图案。礼物中的意外之喜，就是对几何纹样的运用，其规律的造型，总会给人审美上的舒适和安全感，它们色彩绚丽，丰富多彩，较之古代有更强的自由度。
独特纹样设计
古人对周遭生命观察细微，留下了惊骇世人的画作和各类创造，今日，我们有感于前人的审美之趣和身边的细小变化，也在努力创造着属于自己的景色。
友人送来的荣诚月饼·凡希锦礼礼盒
这一景色里，荣诚的创造，应是有益的。
无论是美学还是食物，荣诚都进行了新的尝试——古老的艺术文化与美食结合，并未使两者光芒黯淡，相反使彼此都焕发出了新的生命力。这样的生命力，代表着新的方向，亦是一种新的美学。